Vladimir Skripnik was born in a small foothill town in Central Asia in 1961 on February 19. His childhood and youth were spent in town Chirchik, which is near of the capital of Uzbekistan - Tashkent. The population of the town in Soviet times consisted mainly of Russian, Ukrainian, Greek and German immigrants, so the children were actively introduced to Russian and European cultures.

 

 

 

The Russian and European realistic and avant-garde school of Painting developed and flourished in the cultural educational centers of Uzbekistan before the collapse of the Soviet Union.

 

 

Thanks to the wonderful teachers, Vladimir started drawing early, coming to a well-equipped art Studio.

 

 

Then he studied at the art college name Benkov.

 

In 1986 he graduated from the Moscow Institute of folk art and became a member of the Youth section of the Union of artists of Uzbekistan.

 

 

Vladimir Skrypnyk was a participant of a large number of art exhibitions in Uzbekistan. In the 90s, he was the participant of several exhibitions in Moscow and St. Petersburg.

One of his works was acquired By the Department of modern painting of the Tretyakov gallery on Krymsky Val from the exhibition " Unknown painting of young artists of the Soviet Union." And another of the artist's paintings was presented and purchased at an auction of fine art of modern Soviet art in Florida in 1990. This charity auction was held under the auspices of Sotheby's.

 

 

 

 

 

 

In 2001, 2004 and 2017, three personal exhibitions of paintings and drawings by were held Skripnik in Heidelberg (Germany) in the gallery Melnikov.

 

 

 

Vladimir's paintings have available in galleries and private collections in Russia, Germany, Switzerland, France, USA, Canada, Pakistan and Israel.

 

 

In 2003, the artist carried out the large mural (fresco) on three walls in the foyer of the Youth theater of Uzbekistan on the theme "The whole World - Theater".

 

 

Over the past three years, Vladimir Skripnik illustrated two books published in Uzbekistan and Russia: "the Dream of the mind" by Said Yanyshev (2015) and "In the quirks of overtone sounds" by Viola Taraz (2017).

 

Vladimir's painting technique and his super-task as an artist are very close to the classical Canon. His images continue the tradition of symbolism of the twentieth century. 

Vladimir Skripnik is looking for and implementing the technology Of old masters of smooth, fine painting and design graphics. Each work is several stages from sketches to multi layers (transparent paint layer) of each fragment.

 

 

At the end of 2004, Vladimir and his family were forced to immigrate from Uzbekistan to Russia to the city of Orel. The cultural environment in Orel, as in all provincial cities of Russia, admittedly, is quite odious and the art market, of course, is absent. Some time Vladimir worked for the Moscow gallery"Palitra – N". It was the exhibitions for the sale. But, despite the fact that, being in fact an IDP Vladimir is constantly in financial and household stressful situation, he has not lost professionalism and now invents an interesting concept, which formed the basis of his new style of painting.

 

 

 

 

 

The desired vector of this painting is to connect the links of discoveries in the history of art. The artist would like to fully understand the sacred degree of fusion of fine art with reality. And to comprehend in a new way the Connectedness of Styles.

 

 

 

The artist is interested in recreating the inner principle of the art of Renaissance, which is consistent, not spontaneous study of the outside world and the causal Forces of this world.

Painting by Vladimir Skripnik is a proof that only with a real sense Of connection of Times and connection with the roots of culture, you can go to the third Millennium as a full-fledged heir of all cultural wealth. And it means to be not only the product of the rapid, suffocating twenty-FIRST century.

The connection of Times must not be interrupted.

 

Владимир Скрипник родился в небольшом предгорном городке в Средней Азии в 1961 году 19 февраля. Его детство и юность прошли в Чирчике - городе-спутнике столицы Узбекистана Ташкента. Население городка в советское время состояло в основном из русских, украинских, греческих и немецких эмигрантов, поэтому детей активно приобщали к русской и Европейской культурам.

 

 

 

В культурных образовательных центрах Узбекистана до распада Советского Союза развивалась и процветала с начала ХХ века русская и европейская реалистическая и авангардная школа Живописи.

 

Благодаря замечательным педагогам, Владимир начал рано рисовать, посещая хорошо оборудованную художественную студию.

 

Затем он учился в художественном училище имени Бенькова.

 

В 1986 году он окончил Московский институт народного искусства и состоял в Молодежной секции Союза художников Узбекистана.

 

 

Владимир Скрипник участник большого количества художественных выставок в Узбекистане. В 90-е годы Владимир был участником нескольких выставок в Москве и Санкт-Петербурге.

Одна из работ была приобретена Отделом современной живописи Третьяковской галереи на Крымском валу с выставки «Неизвестная живопись молодых художников Советского Союза». А еще одна из картин художника была представлена и приобретена на аукционе изобразительного искусства современного Советского искусства во Флориде в 1990 году. Этот благотворительный аукцион был проведен под эгидой Сотбис.

 

 

В 2001, 2004 и 2017 годах прошли три персональные выставки живописи и графики Скрипник в Heidelberg в Германии в галерее Мельников.

 

 

 

Живопись Владимира имеется в галереях и в частных коллекциях в России, Германии, Швейцария, Франции, США, Канаде, Пакистане и Израиле.

 

В 2003 году художник осуществил большую роспись трех стен в фойе Молодежного театра Узбекистана на тему «Весь мир – театр».

 

 

За последние три года Владимир Скрипник проиллюстрировал две книги, вышедшие в Узбекистане и России: «Сон разума» Саида Янышева (2015 г.) и «В причудах обертоновых звучаний» Виолы Тарац.

 

Техника живописи Владимира и его сверхзадача, как художника, очень близки к классическому канону. А его образы продолжают традицию символизма ХХ века. 

Владимир Скрипник ищет и реализует технологию Старых мастеров гладкой, тонкой живописи и разработанной графики. Каждая работа – это несколько этапов от эскизов до многослойной лессировки (прозрачный красочный слой) каждого фрагмента. 

 

В конце 2004 года Владимир с семьей был вынужден иммигрировать из Узбекистана в Россию в город Орел. Культурная среда в Орле, как и во всех провинциальных городах России, надо признать, довольно одиозна и арт-рынок, конечно, отсутствует. Некоторое время Владимир работал на московскую галерею «Палитра – Н». Это были выставки – продажи. Но, несмотря на то, что, будучи по факту вынужденным переселенцем Владимир постоянно находится в финансовой и бытовой стрессовой ситуации, он не утратил профессионализма и ныне изобретает интересную концепцию, которая легла в основу его новой по стилистике живописи, написанной им в уже России.

 

Желаемым вектором этой живописи является соединение звеньев открытий в истории искусства. Художник хотел бы во всей полноте осознать сакральную степень слитности изобразительного искусства с действительностью. И осмыслить по-новому Связанность Стилей.

 

 

Художник заинтересован в воссоздании внутреннего принципа искусства Возрождения, который заключается в последовательном, не спонтанном изучении внешнего мира и причинных Сил сего мира.

Живопись кисти Владимира Скрипник – это доказательство того, что лишь при реальном ощущении Связи Времен и соединенности с корнями культуры, можно перейти в третье тысячелетие полноценным наследником всего культурного богатства. И значит не быть лишь продуктом стремительного, задыхающегося ХХI века.

Связь Времен не должна быть прервана.